谊之 发表于 2016-8-8 22:48 
诗携百法，词括千牌。各有评判不同。
所以：意見------无需保留。
问八掌付好了～～～～
每日一講（八卦掌付）
一
詞者，微言也，微言者，大義也，蓋詞較之詩更具神韻也。
況周頤《蕙風詞話》卷一：“塡詞先求凝重。凝重中有神韻，去成就不遠矣。所謂神韻，即事外遠致也。”乃謂吾輩對於詞，需要敬畏之心也。
白居易在《與元九書》説：“感人心者，莫先乎情，莫始乎言，莫切乎聲，莫深乎義。詩者，根情，苗言，華聲，實義。”即以情為本，以言表像，以聲播遠，以義傳神，互相化學反應也。
做一个較好之詞家，須要守得詞之本心。詞之眞正內涵，乃是直指人心也！
二
眾所周知，詞抒情，詩言志。 過去，詞是文人小圈子的文字遊戲，樂府唱曲之用也。宋以後，發展成為獨特的文學樣式，更靈活，更容易表達訴求，更隱藏个人因素。欽定詞譜對於平水韻的變革，也使得文字的使用更自由，可以説大大解放了舊的桎梏，完成了一次飛躍。
詞牌，就是詞的格式的名稱。詞的格式和律詩不同，律詩只有四種格式，而詞則總共有 兩千多種格式(按欽定詞譜)。詞的這些格式稱為詞譜。關於詞牌的來源，大槪有下面三種情況: (1)本來是樂曲的名稱。如《菩薩蠻》、《西江月》、《風入松》、《蝶戀花》等 。這些有的來自於民間，有的來自於宮廷或官方。 (2)摘取一首詞中的幾个字作為詞牌。例如《憶秦娥》，因為依照這个格式寫出的最早一首詞的開頭兩句是“簫聲咽，秦娥夢斷秦樓月”，所以詞牌叫《憶秦娥》，又叫 《秦樓月》。《憶江南》本名《望江南》，因為白居易的一首詠“江南好”的詞，最後 一句是“能不憶江南”，所以又叫《憶江南》。《念奴嬌》又叫《大江東去》，這由於蘇軾一首《念奴嬌》的第一句是“大江東去”。又叫《酹江月》，因為蘇軾這首詞的最後三个字是“酹江月”。 (3)本來就是詞的題目。《浪淘沙》詠的是浪淘沙，《更漏子》詠夜，《拋球樂》詠拋球，等等。這是最普遍的。凡是詞牌下面注明“本意”的，就是説，詞牌同時是詞題，不另有題目了。但是，絶大多數的詞都不是用“本意”的，因此，詞牌之外還有詞題。一般在詞牌下面或後面注明詞題。這種情況下，詞題和詞牌沒有任何聯繫。一首《浪淘沙》可以完 全不提到浪和沙。一首《憶江南》也可以完全不提到江南。這樣，詞牌只不過是詞譜的代號罷了。
三
我們知道，古詞樂譜明朝後就遺失了，現在流傳的詞譜五花八門，花樣繁多。關於欽定詞譜，套用一句網絡詞語，到底哪家強，眾説紛紜。一般認為，清朝御定，凡八百二十首調，二千三百六體。近來有龍楡生詞譜，用者不少，還有許多自度曲，有的不錯，有的令人啼笑皆非。作為初學者，如何塡好詞？
我認為首先必須硏讀各个詞牌的代表作，掌握基本規律此其一；其次，塡詞最終須意在言外，應該引起大多數人的共鳴方為佳作，最忌無病喊痛，作可憐樣。亦忌俗語入詞，白話連篇，俗不可耐。再者，塡詞，切勿過分泥古，生搬硬套古人之語，令人費解。
近日有詞友問：我是个宋詞愛好者，閑暇時候也會賦弄風雅，塡上些。不僅可以讓自己靜心，更能讓自己昇華。感覺俗世太過渾濁了，不是追名逐利，就是勾心斗角，只有翺翔在詩詞的海洋裏方能感悟到生命的自由。現在感覺自己到了甁頸了，您能結合自己的切身經歷給點建議，如何突破？
我是這樣回答的：最低一條，好詞能很好的寫景寫情，能够表達眞實感情，抒寫美好的事與物，陶冶情操，至少能够給人想象空間。為什麽這樣説？西林先生穎芳言：詞之興也，先有文字，從而宛轉其聲，以腔就辭者也。洎乎傳 播通久，音律确然，繼起諸詞人，不得不以辭就腔。於是必遵前詞字腳之多寡，字面 之平仄，號曰塡詞。或變易前詞仄字而平，或變易前詞平字而仄，要於音律無礙。或 前詞字少而今多之，則融洽其多字於腔中。或前詞字多而今少之，則引伸其少字於腔 外，亦仍與音律無礙。蓋當時作者述者皆善歌，故制辭度腔，而字之多寡平仄參焉。 今則歌法已失其傳，音律之故不明，變易融洽，引伸之技，何由而施。操觚家按腔運 辭，兢兢尺寸，不易之道也。此論極韙。所謂融洽引伸之旨，實發宜興萬氏樹所未發 。先生博極群書，音律之學，尤具神解。著有吹豳錄五十卷，大致倣陳氏樂書，而詳 於宋以後文章制度，為講樂家有物之言。
再者，毛奇齡言：詞本無韻，今創為韻，轉失古意。西河初不知宋詞韻也，故為是言。錢 塘沈謙取劉淵、陰時夫，而參之周德清韻，幷其所分，分其所幷，甚至割裂數字，幷 失廣韻二百六部所屬，誠多可議。萊陽趙鑰、宜興曹亮武次第刊行，均失之也。全椒 吳烺學宋齋本小變其面目，終亦沿沈氏誤處。近日海鹽吳應和榕園韻，遵廣韻部目， 斟酌分幷，平聲從沈氏，上、去以平為準，入以平、上、去為準，最确。其中有增益 删汰而無割裂，亦屬至是。敢以俟論定者。
四
古云：詞者，倚聲也！
何意？今人多不解其義，姑且拏來主義，選舊調套之，用校驗工具驗之，品著人雲亦雲，此乃詞發展之悲！
前面我們知道了詞之緣起與構成，今天我説説詞之特質，特質者，何也？古之彈唱倚聲也。
用龍楡生先生的話來開頭：塡詞旣稱倚聲之學，不但它的句度長短，韻位疏密，必須與所用曲調（一般叫做詞牌）的節拍恰相適應，就是歌詞所要表達的喜、怒、哀、樂，起伏變化的不同情感，也得與每一曲調的聲情恰相諧會，這樣才能取得音樂與語言、內容與形式的緊密結合，使聽者受其感染，獲致“能移我情”的效果。北宋音樂理論家沈括就曾説過：“唐人塡曲，多詠其曲名，所以哀樂與聲，尙相諧會。今人則不復知有聲矣！哀聲而歌樂詞，樂聲而歌怨詞，故語雖切而不能感動人情，由聲與意不相諧故也。”（《夢溪筆談》卷五《樂律》）。
由於塡詞者對每一曲調的聲調不曾作過深入之體味，尤其在詞體逐漸脫離音樂而不復可歌之後，學者只知按著一定格式任意“塡”詞，盡管平仄聲韻一點兒不差，但最主要的各个曲調原有的聲情卻相悖。
詞者倚聲塡之者，繫先成曲調後有詞也。樂譜雖失，而前人詞牌尙有標注曲調，由是而能知其樂感調性與可揮發之空間也。
今人塡詞，因何走上迷途？我以為乃是網絡各種寫詩機、校驗工具誤導也！
因此，我有疑問——
目前，網頁上有很多詩詞校驗軟件，就我所知有搜韻、百度格律校驗、詩詞吾愛等，新舊韻皆然。个人感覺，搜韻比較寬容，一般都可以過關，適合初學者；百度格律校驗稍嚴厲，感覺不是很完美；詩詞吾愛格律檢測，嚴格按新舊韻分析，比較合理，但是無法區分特殊句式、拗救、可變通處。可以説，各有所長。
那麽請問各位方家，哪種校驗比較靠譜？
五
今天説説鶯啼序。我們都會覺得長調難工，費時費力不説，往往詞不達意者多，因此，大部分作者不願意創作長調，尤其像鶯啼序，需要的不僅僅是筆力，更需要古典詩詞修養。
眾説周知，《鶯啼序》傳為詞格中最長詞牌，精彩絶倫！音韻之基，讀來深感中華漢詩詞之奎麗無雙，世所無匹，華人漢詩，音詩相匹，文韻相輔，乃天上仙樂人間妙曲。
鶯啼序詞牌字數多、結構精良、領字講究、氣勢磅礴、恢弘大氣，一般做過此調者都會有一種感覺，攻下此調，天下無詞矣！
下面是詞友的一篇：
鶯啼序·滾滾紅塵
凝香一枝艷露，化虛無縹緲。
夢歸去，揉碎靑雲，往事應憶多少。
堪回首、天涯地角，朝朝暮暮匆匆老。
嘆韶光一去，半壺濁酒相抱。
十載伶仃，兩月憔悴，痛殘妝淚繞。
情癡否，遍地流傷，誰人應作思考。
水東流、不應有恨，朝天拜、惹來風惱。
問東君，可作柔情，還吾妖嬈？
逶迤香閣，顧步蘭閨，肯為君一笑？
風帶卷，簪花重插，縷縷銀絲，對鏡花黃，寸心誰表？
榮華富貴，鴛鴦殿裏，同牀異夢分連理，愛無緣、恨也無緣了。
何須子夜，卷卻愁緒難眠，自知宿緣天造。
紅塵滾滾，前世因緣，嘆負心言巧。
汝記否、同遊結伴，笑我靑春，笑我無邪，笑我窈窕。
山川滿目，江鷗無數，兩情準擬千年過，算從前、照見人心夭。
砑羅裙上嬌聲，只為君吟，問君知曉？
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這首《鶯啼序 滾滾紅塵》，四段二百四十字，第一段八句四仄韻，第二段十句四仄韻，第三段十四句四仄韻，第四段十四句五仄韻。首先看堪、嘆、問、何須、算等領字的巧妙運用，拏捏精準。再看一些精彩紛呈的綺思，比如：“汝記否、同遊結伴，笑我靑春，笑我無邪，笑我窈窕。”、“砑羅裙上嬌聲，只為君吟，問君知曉？”、“榮華富貴，鴛鴦殿裏，同牀異夢分連理，愛無緣、恨也無緣了。”等等，我想，任誰都會嘆服這細膩的筆觸吧！
第一闕從凝香一枝艷露，化虛無縹緲，入筆，帶出往事應憶多少的序曲，感懷之情，油然而生，恨不揉碎靑雲，濁酒相抱，描摹極其細致蘊藉，把握情緒釋放恰到好處，拏捏精準。
第二闕兩度設問，擲地有聲：情癡否，遍地流傷，誰人應作思考？問東君，可作柔情，還吾妖嬈？此乃天問也，可以看到一个有良知、有時代責任感的詩人睿智的思索探尋。然而，水東流、不應有恨，朝天拜、惹來風惱。个中況味，婉約繾卷，柔情堪寄，又不失積極奮進，令讀者看到些許欣慰，些許希望，催人情愫頓開，隨著文字抑揚頓挫而心理上波濤起伏。也埋下伏筆，到底是什麽樣的境遇呢？
第三闕繼續設問，推波助瀾，把這種情懷推向高潮：逶迤香閣，顧步蘭閨，肯為君一笑？風帶卷，簪花重插，縷縷銀絲，對鏡花黃，寸心誰表？同時也給出答案：卷卻愁緒難眠，自知宿緣天造。滾滾紅塵中，有誰能奈何一个緣字！愛無緣、恨也無緣了，縱然風帶卷，簪花重插，縱然榮華富貴，鴛鴦殿裏，誰肯為君一笑？令人回味無窮！
第四闕，个人感覺最値得推贊，最終的情感瞬間爆發，前世因緣，嘆負心言巧，又插入細節描寫例證，汝記否、同遊結伴，笑我靑春，笑我無邪，笑我窈窕。激發讀者反復吟哦，細細慢品，緊接著不失時機給出結論，兩情準擬千年過，算從前、照見人心夭。然也，令讀者豁然開朗，原來一切都是緣由天定，滾滾紅塵中，誰是那个屬於你的他、她？必然符合現代人的審美取向，引人深思，而此時，作者又繼續設問：砑羅裙上嬌聲，只為君吟，問君知曉？再次推波助瀾，猶如華麗的一場交響樂，最後金鼓齊鳴，響徹雲霄！
最後探討一下此作的技法：此調以此詞為正體，吳文英三首皆然，其餘因調長韻雜，每參錯不合，今分各體。以下是出韻的漢字及其韻部：韻字：緲 少 老 抱 繞 考 惱 嬈 笑 表 了 造 巧 伴 窕 夭 曉 從統計上推斷作者使用的韻部是：上聲 十七筱十八巧十九皓 去聲 十八嘯十九效二十號。另，汝記否、同遊結伴，這个“伴”，是否可琢呢？个見，僅供參考。
綜上我們不難看出，此調之難度。基本規律是：
此調傳為最長詞牌，始見吳文英《夢窗詞集》及趙聞禮《陽春白雪》所載徐鼎之詞，入何宮調，無考。二百四十字，分四段，每段各四仄韻。《詞譜》以吳文英【鶯啼序*殘寒正欺病酒】詞為正體。第一段八句四十九字，二段十句五十一字，三段十四句七十一字，四段十四句六十九字，每段各四仄韻。第一段第二句是上一、下四句式，諸領格字宜用去聲。
歷史上主要經典代表作有：
鶯啼序 四段二百四十字，第一段八句四仄韻，第二段十句四仄韻，第三段十四句四仄韻，第四段十四句五仄韻 吳文英
殘寒正欺病酒 掩沈香繡戶 燕來晚 飛入西城 似説春事遲暮 畫船載 清明過卻 晴烟冉冉吳宮樹
平平仄平仄仄句仄平平中仄韻中中仄讀中仄平平句仄中中仄平仄韻中中仄讀平平仄仄句平平仄仄平平仄韻
念羈情遊蕩 隨風化為輕絮
仄中平中仄句中平中中平仄韻
十載西湖 傍柳繫馬 趁嬌塵軟露 溯紅漸 招入仙溪 錦兒偷寄幽素 倚銀屛 春寬夢窄
中仄平平句中中中仄句仄中平中仄韻中中仄讀中仄平平句中平平中中仄韻仄平平讀中平仄仄句
斷紅濕 歌紈金縷 暝堤空 輕把斜陽 總還鷗鷺
中中仄讀中平平仄韻仄中平句中仄中平句中平平仄韻
幽蘭旋老 杜若還生 水鄉尙寄旅 別後訪 六橋無信 事往花萎 瘞玉埋香 幾番風雨 長波妒盼
中平中仄句中仄中平句中中中中仄韻中仄仄讀中中中仄句中仄中中句仄仄平平句仄中中仄韻中平中仄句
遙山羞黛 漁燈分影春江宿 記當時 短楫桃根渡 靑樓仿佛 臨分敗壁題詩 淚墨慘澹塵土
平平中仄句中平中仄平平仄句仄中平讀中仄中平仄韻平平仄仄句中中中仄平平句中中中中平仄韻
危亭望極 草色天涯 嘆鬢侵半苧 暗點檢 離痕歡唾 尙染鮫綃 嚲鳳迷歸 破鸞慵舞 殷勤待寫
中平中仄句中仄平平句仄仄平中仄韻仄中仄讀中平中仄韻仄仄平平句中仄平中句中中中仄韻平平仄仄句
書中長恨 藍霞遼海沈過雁 漫相思 彈入哀箏柱 傷心千里江南 怨曲重招 斷魂在否
平平平仄句中平中仄中中仄句仄平平讀中仄平平仄韻中平中仄平平句中仄平平句仄平中仄韻
此調以此詞為正體，吳文英三首皆然，其餘因調長韻雜，每參錯不合，今分各體，類列於後。 按吳詞別首第二段第四句“面屛障、一一鶯花”，上“一”字仄聲。第三段第四句“翁笑起、離席而語”，“席”字仄聲，第五句“敢詫京兆”，“兆”字仄聲。第四段第六句“永晝低睡”，“睡”字仄聲。第七句“繡簾十二”，“十”字仄聲。餘參後諸詞。
又一體 四段二百四十字，第一段八句五仄韻，第二段十三句四仄韻，第三段十五句四仄韻，第四段十五句六仄韻 吳文英
橫塘棹穿艷錦 引鴛鴦弄水 斷霞晚 笑折花歸 紺紗低護燈蕊 潤玉瘦冰輕倦浴 斜拖鳳股盤雲墜
平平仄平仄仄句仄平平仄仄韻仄平仄讀仄仄平平句仄平平仄平仄韻仄仄仄平平仄仄句平平仄仄平平仄韻
聽銀牀聲細 梧桐漸覺凉思
仄平平平仄韻平平仄仄平仄韻
窗隙流光 過如迅羽 愬空梁燕子 誤驚起 風竹敲門 故人還又不至 記琅玕 新詩細掐
平仄平平句仄平仄仄句仄平平仄仄韻仄平仄句平仄平平句仄平平仄仄仄韻仄平平句平平仄仄句
早陳迹 香痕纖指 怕因循 羅扇恩疏 又生秋意
仄平仄句平平平仄韻仄平平句平仄平平句仄平平仄韻
西湖舊日 畫舸頻移 嘆幾縈夢寐 霞佩冷 疊瀾不定 麝靄飛雨 乍濕鮫綃 暗盛紅淚 練單夜共
平平仄仄句仄仄平平句仄仄平仄仄韻平仄仄句仄平仄仄句仄仄平仄句仄仄平平句仄平平仄韻仄平仄仄句
波心宿處 瓊簫吹月霓裳舞 向明朝 未覺花容悴 嫣香易落 回頭澹碧銷烟 鏡空畫羅屛裏
平平仄仄句平平平仄平平仄句仄平平讀仄仄平平仄韻平平仄仄句平平仄仄平平句仄平仄平平仄韻
殘蟬度曲 唱徹西園 也感紅怨翠 念省慣吳宮幽憩 暗柳追凉 曉岸參斜 露零鷗起 絲縈寸藕
平平仄仄句仄仄平平句仄仄平仄仄韻仄仄仄平平平仄韻仄仄平平句仄仄平平句仄平平仄韻平平仄仄句
留連歡事 桃笙頻展湘浪影 有昭華 穠李冰相倚 如今鬢點凄霜 半篋秋詞 恨盈蠹紙
平平平仄韻平平平仄平仄仄句仄平平句平仄平平仄韻平平仄仄平平句仄仄平平句仄平仄仄韻
此即前詞體，惟第一段第八句“細”字用韻，第四段第九句“事”字用韻，與前詞異。 按此詞起韻用紙、尾、寘、未，無通語、麌者。或疑第三段第九句“處”字是韻，則第二段之“羽”字、第三段之“雨”字、“舞”字皆可作韻矣。一調增入四韻，恐未然也。
又一體 四段二百四十字，第一段八句五仄韻，第二段十句四仄韻，第三段十四句四仄韻，第四段十四句五仄韻 黃公紹
銀雲卷晴縹緲 臥長龍一帶 柳絲蘸 幾簇柔烟 兩市簾棟如畫 芳草岸 灣環半玉 鱗鱗曲港雙流會
平平仄平仄仄句仄平平仄仄韻仄平仄讀仄仄平平句仄仄平仄平仄韻平仄仄讀平平仄仄句平平仄仄平平仄韻
看碧天連水 翻成箭樣風快
仄仄平平仄韻平平仄仄平仄韻
白露橫江 一葦萬頃 問靈槎何在 空翠濕 衣不勝寒 日華金掌沆瀣 甃花平 綠紋襯步
仄仄平平句仄仄仄仄句仄平平平仄韻平仄仄讀平仄平平句仄平平仄仄仄韻仄平平讀仄平仄仄句
瓊田涌出神仙界 黛眉修 依約霧鬟 在秋波外
平平仄仄平平仄韻仄平平句平仄仄平句仄平平仄韻
閣噓靑蜃 檐啄彩虹 飛蓋蹴鰲背 燈火暮 相輪倒景 偷睇別浦 片片歸帆 遠自天際 舞蛟幽壑
仄平平仄句平仄仄平句平仄仄平仄韻平仄仄讀仄平仄仄句平仄仄仄句仄仄平平句仄仄平仄韻仄平平仄句
栖鴉古木 有人翦取松江水 憶細鱗巨口魚堪膾 波涵笠澤 時見靜影浮光 霽陰萬貌千態
平平仄仄句仄平仄仄平平仄句仄仄平仄仄平平仄韻平平仄仄句平仄仄仄平平句仄平仄仄平仄韻
蒹葭深處 應有閒鷗 寄語休見怪 倩洗卻 香紅塵面 買个扁舟 身世飄萍 名利微芥 闌干拍遍
平平平仄句平仄平平句仄仄平仄仄韻仄仄仄讀平平平仄句仄仄平平句平仄平平句平仄平仄韻平平仄仄句
除東曹掾 與天隨子是我輩 盡胸中 著得乾坤大 亭前無限驚濤 總把遙岑 月明滿載
平平平仄句仄平平仄仄仄仄韻仄平平讀仄仄平平仄韻平平平仄平平句仄仄平平句仄平仄仄韻
此亦吳詞體，但第四段第四句，吳詞二首俱用韻，此詞不用韻。第十句，吳詞二首俱不用韻，此詞用韻異。 按此詞兩用“水”字於斷句處，第一段第七句，吳詞一首用韻，一首不用韻。第三段第十句，吳詞二首俱不用韻，則知前“水”字猶可作韻，後“水”字不可作韻也。
又一體 四段二百四十字，第一段八句四仄韻，第二段九句四仄韻，第三段、第四段各十四句四仄韻 趙文
初荷一番濯雨 錦雲紅尙卷 隘華屋 賦客吟仙 候望南極天遠 還報道 飄然紫氣 山奇水勝都行遍
平平仄平仄仄句仄平平仄仄韻仄平仄讀仄仄平平句仄仄平仄平仄韻平仄仄讀平平仄仄句平平仄仄平平仄韻
卻歸來領客 水晶庭院開宴
仄平平仄仄句仄平平仄平仄韻
窗戶靑紅 正似京洛 按笙歌一片 似別有 金屋佳人 桃根桃葉清婉 倚薰風 虬須正綠
平仄平平句仄仄平仄句仄平平仄仄韻仄仄仄讀平仄平平句平平平仄平仄韻仄平平讀平平仄仄句
人似玉 手挼紈扇 算風流 只有蓬瀛 畫圖曾見
平仄仄讀仄平平仄韻仄平平讀仄仄平平句仄平平仄韻
誰知老子 正自蕭然 於此興頗淺 只擬問 金砂玉蕊 兔髓烏肝 偃月爐中 七還九轉 今來古往
平平仄仄句仄仄平平句平仄仄仄仄韻仄仄仄讀平平仄仄句仄仄平平句仄仄平平句仄平仄仄韻平平仄仄句
悠悠史傳 神仙本是英雄做 笑英雄 到此多留戀 看著破曉耕龍 跨海騎鯨 千年依舊丹臉
平平仄仄句平平仄仄平平仄句仄平平讀仄仄平平仄韻平仄仄仄平平句仄仄平平句平平平仄平仄韻
便教乞與 萬里封侯 奈朔風如箭 又何似 六山一任 種竹栽花 棋局思量 墨池揮染 天還記得
仄平仄仄句仄仄平平句仄仄平平仄韻仄平仄讀仄平仄仄句仄仄平平句平仄平平句仄平平仄韻平平仄仄句
生賢初意 乾坤正要人撐住 便公能安穩天寧肯 待看佐漢功成 伴赤松遊 恁時未晚
平平平仄句平平仄仄平平仄句仄平平平仄平平仄韻仄平仄仄平平句仄仄平平句仄平仄仄韻
此亦吳詞體，惟第三段第十二句六字、第十三句四字，句法異。 第四段第十一句“肯”字繫古韻。
又一體 四段二百三十六字，第一、第二段各九句四仄韻，第三段十三句五仄韻，第四段十四句七仄韻 汪元量
金陵故都最好 有朱樓迢遞 嗟倦客又此憑高 檻外已少佳致 更落盡梨花 飛盡楊花 春也成憔悴
平平仄平仄仄句仄平平平仄韻平仄仄仄仄平平句仄仄仄仄平仄韻仄仄仄平平句平仄平平句平仄平平仄韻
問靑山 三國英雄 六朝奇偉
仄平平讀平仄平平句仄平平仄韻
麥甸葵丘 荒臺敗壘 鹿豕銜枯薺 正潮打孤城 寂寞斜陽影裏 聽樓頭 哀笳怨角 未把酒
仄仄平平句平平仄仄句仄仄平平仄韻仄平仄平平句仄仄平平仄仄韻仄平平讀平平仄仄句仄仄仄讀
愁心先醉 漸夜深 月滿秦淮 烟籠寒水
平平平仄韻仄仄平讀仄仄平平句平平平仄韻
凄凄慘慘 冷冷清清 燈火渡頭市 慨商女 不知興廢 隔江猶唱庭花 餘音亹亹 傷心千古
平平仄仄句仄仄平平句平仄仄平仄韻仄平仄讀仄平平仄句仄平平仄平平句平平仄仄韻平平平仄句
淚痕如洗 烏衣巷口靑蕪路 認依稀 王謝舊鄰裏 臨春結綺 可憐紅粉成灰 蕭索白楊風起
仄平平仄韻平平仄仄平平仄句仄平平讀平仄仄平仄韻平平仄仄句仄平平仄平平句平仄仄平平仄韻
因思疇昔 鐵索千尋 漫沈江底 揮羽扇 障西塵 便好角巾私第 清談到底成何事 回首新亭
平平平仄句仄仄平平句仄平平仄韻平仄仄句仄平平句仄仄仄平平仄韻平平仄仄平平仄韻平仄平平句
風景今如此 楚囚對泣何時已 嘆人間今古眞兒戲 東風歲歲還來 吹入鍾山 幾重蒼翠
平仄平平仄韻仄平仄仄平平仄韻仄平平平仄平平仄韻平平仄仄平平句平仄平平句仄平平仄韻
此詞較吳詞減四字，句法亦多與諸家不同，在此調最為變格。
下面是我的四首舊作，聊做一笑：
《鶯啼序 自感》
（作者：八卦掌付）
何曾重逢道友，捻仙街飄絮。境旖旎、玉宇瓊樓，更有神眷嬌侶。白鶴舞、冬春不分，鶯歌陣陣添燕語。令鴻毛傳意，清波心湖飄去。
一日天涯，十年人事，便瑤池王母。豈能料、紅土純眞，錦書難寫苦旅。趁靑春、輝煌悄繪，寄憂思、忘情寒暑。亦不能，斷木續枝，總還三慮。
周而復始，大道歸先，惶然均未遇。卻弗逆、殫精竭力，上善若水，築礎強丹，百絲萬縷，太平無極，相安無事，靑燈伴我雲林裏，憶當時、幾許辛酸路。春花仿佛，杯酒仗劍江湖，再覓夢中佳句。
須臾老矣，銀發時辰，嘆息偷健步。涕淚灑、處分遭遇，早沒豪情，早沒鵬志，環視今古。山坡嚼脯，河邊邀月，隱君寫意誰可比，過西城、叩醒文中賦。何須尋訪瀛洲，待我重來，勿言虛度！
《鶯啼序 四月走筆》（作者：八卦掌付）
擡頭杏花正艷，料春光幾許。温馨夢，温暖千人，已是細雨無緒。怎恁地，鶯飛草長，桃紅點點枝枝佇。嘆韶光易老，飄來多少輕絮。
些許幽嘆，幾多幽怨，已化成疑語。且撫案，流出心泉，空山雲影一縷。守孤山，感傷隔世；看仙境，寄情魔侶。悵依然，浮港栖塵，碧空飛溆。
不妨荏苒，不信殘寒，文化如苦旅。猶獨去，迷霧茫失，殘病常欺，墮落詩情，思接心雨，誰家惺惜，誰家漠視，且將華發同誰宿？夜深歌，只把方舟渡。年華仿佛，相思化作長長，灑淚耕耘塵土。
略懷醉意，別樣胸懷，望古城停駐。把盞對，銀鈎玉柱。短笛堪憐，佳麗娉婷，獨自起舞。孤舟慢泊，瀟湘依舊，時移世易任他變。燕來兮，執意纖纖苦。多情綻放春天，淺唱低吟，舊時越女。
《鶯啼序 遊園》
（作者 八卦掌付）
春風又欺細柳，醉玲瓏兩岸。燕來急，匆又銜泥，惹人嬉戲忘返，花影動，馨香撲鼻，何知羨煞遊人眼。懶倚窗，此景此情，夢中重見。
城市花園，熙熙鬧鬧，已不分早晚。談家事，是否悠然，二三朋友相伴。放風箏，藍天撒綫，娛樂中，歡歌無斷。或停停，緊守慢彈，忽而牽絆。
人生易老，往事如烟，莫把節奏亂。惡不為，紅塵看透，安穩入眠，任爾飄零，雅舍樓館。琴棋書畫，殘寒恬淡，最堪妙、仗枝翩舞，向靑峰，長調吟飛澗。飛流直下，轉瞬仙鶴纏綿，白雲星漢長燦。
短亭極目，莽莽河川，塊壘千里遠。偶興起，憑欄弄卷，偶作清歡，五六相交，詠吟成宴。書吟肆意，疑為天籟，上窮碧落下靑谷，最難忘，馳騁春光暖。哪兒江北江南，好景猶驚，粉雕玉案！
《鶯啼序·有緣相逢》
（作者：八卦掌付）
周年似稍轉瞬，喜春光滿苑。蟲兒舞，桃李繽紛，柳岸千百花淺。曦微照、靑山掩映，誰人不愛霞風暖？看水驚白鷺，歸燕慢把波翦！
遙寄當初，烟雨飛過，憶無由繾綣。邀明月，聚會江東，不眠多少夜晚。最忘情、天南海北，堪回味、詩詞為伴。笑仰頭，豪邁那時，萬般祈願。
瘦西湖上，對酒吟詩，醉鄉字句緩。問夢影、杏林吟草，澱上清荷，竹韻悠悠，念君無怨。籌謀偉業，金牛引路，網中揮筆多佳作，望路遙、濁者清風偃。承前啓後，悠悠華夏香飄，盡是奇卉爭綻。
浩然宇宙，燦爛群星，聽曲調温婉。睹人物、新歌正傳，意在天涯，回首長空，西城已遠。
巍巍泰岳，彎彎河洛，盈盈熱淚奉東海，數相思、裊裊吳宮阪。有緣美夢相逢，歡樂開懷，此情常戀。
六
前面我講述了詞的基本特點，這一次重點説説詞的基本屬性。
我們知道，詩言志，是這个世界碩果僅存的美好文體之一了。那麽，詞是什麽屬性？
現代社會，我覺得對於詞的定義能否是——便於抒發情感，便於傳唱，便於純凈心靈，便於引發廣泛共鳴。
關於古詞的這些特性，我們可以看看——
李璟作品
菡萏香銷翠葉殘，西風愁起綠波間。
還與韶光共憔悴，不堪看。
細雨夢回雞塞遠，小樓吹徹玉笙寒。
多少淚珠何限恨，倚闌干。
【賞析】
開頭兩句説：“菡萏香銷翠葉殘,西風愁起綠波間。”“菡萏”是荷花的別名。“翠葉”，指荷葉。這兩句寫荷花落盡，香氣消散，荷葉凋零，深秋的西風從綠波中起來，使人發愁。兩句中已含有無窮悲秋之感。接下來寫人物觸景傷情：“還與韶光共憔悴,不堪看。”“韶光”即美好的時光，“韶光”的憔悴,旣是美好的時節景物的凋殘，也是美好的人生年華
與韶光一同憔悴的人，自然不忍去看這滿眼蕭瑟的景象。
下半闋交代“愁”的原因幷具體描寫思婦念遠之情。“細雨夢回雞塞遠,小樓吹徹玉笙寒”,寫在睡夢中夢到遠赴邊關去尋找所思念的人。雞塞，泛指邊塞戍遠之地。思婦醒來時，正値細雨迷濛、寒意襲人，夢中雞塞似近在咫尺，而醒後回味卻遠在天涯。惟有獨自在小樓裏吹笙，以排遣愁悶。然而風雨樓高，吹笙非但不能減輕相思愁悶，反而更添懷念之情，她依然淚流不禁。“多少淚珠何限恨”，“何限”，即無限。詞人寫到怨恨的無窮無盡，卻不再作情語,而是以“倚闌干”三字做結，含蓄不盡。一个有無窮幽怨含淚倚欄的主人公形象躍然紙上。秋雨綿綿、夢境緲遠、玉笙嗚咽，構成悲凉凄清的意境，使全詞惆悵傷感的氣氛愈發濃烈。
這首極富感染力的詞作，歷來為評家所推重。近代學者王國維在《人間詞話》中最推崇“菡萏”一聯，認為“大有眾芳蕪穢、美人遲暮之感”。之所以如此評價，是讀出了這首詞中的寄託之意。作者李璟是南唐的第二代國君，史稱“南唐中主”。他是著名詞人李煜的父親。作者在思婦的對景傷情,感嘆靑春易逝中,滲透了自己不堪遲暮的感傷心情；而詞句意境的眾芳蕪穢、美人遲暮，又象徵著南唐的沒落,寄託了作者的家國之痛，也極易引起後世讀者的感觸。
關於現代詞的屬性，我引用自己對幾首詞的賞析説明——浣溪沙（作者 一朵禪）
料定今生與夢行，夢中癡語或無情。裝狂自釋曼陀經。
幾處花深關我事？風來一地碎盈盈，使它還作月鳴聲。
下面是我的賞析——
今生料定，夢深無情，花語解惑，風送禪吟。作者深獲塡詞要訣，款款心語，細膩靈動。一種女子的知性之美，自骨子裏滲發。
王國維在《人間詞話》中説過：“一切景語，皆情語也。”我們也可以説，一切抒情，皆感悟也。
開篇與夢行，即定下來通篇基調，如夢似幻，待作者自己一一解碼。明明知道與夢行，明明知道夢中癡語或許無情，很飄渺，偏偏內心卻要去追尋，自己感知是美好的，因此表明裝狂自釋，那麽，追尋的是什麽呢？曼陀經！佛曰：“一花一世界，一葉一如來。”藏傳佛教裏有關微觀宇宙的模型就叫“曼陀羅”。
曼陀羅是一種在東西方文化中都很神秘的植物，産自古代的西域，花開艷麗；而在佛經中，曼陀羅花就是“適意”的意思。我理解，曼陀經，可以解釋為現代語言就是，我在 故我樂，凡事開心就好，放下意味著輕松率性。
下闋很自然寫出了作者對於往事的反思，幾處花深關我事？原來，風來一地碎盈盈，一切生活，無關風月，自在自己內心體驗與愉悅，旣然如此，倒不如，使它還作月鳴聲。通篇洋溢著禪意，隱約又透著老莊的無為無不為色彩，撲朔迷離，光影璀璨，不失為一篇好作。其中，夢、花、風、月等意象清新脫俗，出類拔萃，堪稱一絶。
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【漁歌子●武功】（美國\王大沐）
踢腿高低視弱強，
揮拳進退見攻防。
猶虎撲，似龍翔，
中華國術永流芳。
下面是我的賞析：
王大沐老師的這首漁歌子，讀後令我非常感動，因為我長期硏習武當武術，對於武術情有獨鍾，覺整首符合武術精神，繪聲繪色，將武術攻防技巧展現淋灕盡致。所謂中華國術，原本是古代戰場搏擊之術，冷兵器時代精華，隨著科技進步，武之術已經退而成為國民健身之法門。盡管中華武術千變萬化，説到底無非手腳運用，閃轉騰儸；第一句踢腿高低視弱強，表現武術腿法運用，是南拳北腿的腿。第二句，揮拳進退見攻防，生動描述手法運用，以及身法的配合。三四句形象描寫武者如蛟龍，似猛虎的氣勢，所謂站似一棵松，動如一陣風，外練筋骨皮，內練一口氣。感覺非常獨到精辟，謝謝大沐老師對中華武術的理解和褒奬。
作為一名旅美華人，心繫華夏，不忘根本，對於古典詩詞以及中華國術尤其懷念，不像某些人，出得國門，忘記了自己的黃皮膚，這一點値得學習！
觀看這首漁歌子，也确實有一處平仄値得商榷，那就是揮拳進退見攻防，此處：進，按《欽定詞譜》應該平，不知道大家怎麽看？
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從上面例子，我們可以看到——
我覺得現代人寫詩詞幾乎全都是優勢。信息發達，檢索方便，各種硏究的成書多，工具書齊全，題材更廣泛，只要想學，沒有學不好的。有人説什麽現代社會意境缺失的，審美缺失的，這都是把主觀因素當作客觀因素了。古人有的所有情感我們都可以有，無論是家國天下還是軟語輕噥。現代人的美學硏究只會在古人的基礎上更進一步，而且還吸收了西方的文化，容量更大，可選的更多。詞的地位在古代文學中是至高無上的，古代士大夫階層沒有不能作詞的，這个基礎太強大。而由此而來，詞人之間的交流唱和也多。現代則詩詞在文化階層中早已沒有了這樣尊崇的地位。現代文學出現了各種細分的專業作者，寫小説，散文，雜文的，都可以不寫，不讀，不懂詩詞——這在古代是不可想象的。假如知識分子是一个階層，那麽古代知識分子全都是詩人，而現代知識分子要分成詩人、散文家、小説家、雜文家等等，詞人裏面又要分現代詞人和舊體詞人，所以當代創作舊體詩詞的作者在數量和質量上的确無法跟古人相比，一來我們是以一个時代跟整个古代文學史比較，二來也主要是因為文人分流，詩人的圈子小了，交流和創作的基數都小了很多。不過，我還是看好信息技術的大發展，人口受教育程度的普遍提昇可以彌補文人分流的劣勢。網絡發達之前和網絡發達之後的詞壇就明顯是兩个氣象。什麽是我們寂寞的內心需要的？美好的東西，什麽是美好的東西，詞！
七
我前些年才開始學詞，以前學詩不懂格律，不懂如何運用，有為師者指，多讀屈原作品。我依照去讀，終於明白一个道理：香草美人，驚采絶艷，後世倚聲家所由祖也。故詞不得楚騷之意，非淫靡即粗淺。
一般作詞之人都會認為：詞出於古樂府。古樂府之妙在於古風意韻，抑揚頓挫，纏綿悱惻而不失氣節，道盡人間百態世事蒼茫，而不失眞性情。
後來，我因故認識武當山高道，在向他們學習武當山秘傳古太極之時，得悟許多作詞必須之空靈、超脫。如鏡中花，如水中月，有神無迹，色相俱空，此惟在妙悟而已。用此指導作詞，大為受用，蓋詞貴意藏於內，而迷離其言以出之，令讀者鬱伊愴怏，於言外有所感觸。
以下略舉幾例——
《浣溪沙 * 初夏》（八卦掌付）|不覺懶侵夏日山，綠荷初綻半絲寒。幾多尖角未孤單。|漢闕依彈那只曲，如今獨有伯夷看。秦樓明月幾曾彎？
《訴衷情令*問》（八卦掌付）|春花秋月莫當眞，何故扣禪門。紅塵散落幾許，唯舊夢銷魂。|靑鬢掩，淚留痕，是誰人。兩三歸燕，繞院低飛，那日黃昏。
《菩薩蠻*問佛》（八卦掌付）|鍾聲悠遠心中佛，溪流潺去無長物。素影裹餘懷，濃妝插碧釵。| 還吟東逝水，還唱玉蘭芷。舊夢伴風生，新寒步步驚。
上例足可以證明：詩有賦比興，詞則比興多於賦。或借景以引其情，興也。或借物以寓其意，比也。蓋心中幽約怨悱，不能直言，必低徊要眇以出之，而後可感動人。古例亦有：稼軒云：“是他春帶愁來，春歸何處，卻不解帶將愁去。”玉田云：“東風且伴薔薇住，到薔薇春已堪憐。”下句即從上句轉出，而意更深遠。
八
引用古人一段話作為本文開頭：王國維説蕙風詞，小令似叔原（晏幾道），長調亦在清眞（周邦彥）、梅溪（史達祖）間，而沈痛過之。彊村（朱孝臧）雖富麗精工，猶遜其眞摯也。天以百凶成就一詞人，果何為哉？（《人間詞話》下）。
這裏，天以百凶成就一詞人，是何意？我認為，凡作詞者，必經歷常人未經歷之艱難險阻、曲折情感、大喜大悲，飽嘗紅塵冷暖，身味人間疾苦。否則，所作之詞，終究流於形式，歸於末途，只有嘗盡百凶，方能够寫出人性的共同特點，千古傳承。
剛好前幾年聽葉嘉瑩講“春花秋葉何時了”，驚人的發現，她也提出此觀點，説明好詞果然通今博古，傳達人類共同的心聲。
春花秋月何時了，往事知多少？小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。雕闌玉砌應猶在，只是朱顔改。問君能有兒多愁，恰似一江春水向東流。
李煜被俘，軟禁在宋都汁京，春花秋月使他觸景生情，回想起往日南唐的官廷生活，愁苦萬分，就寫下了這首詞。
春花秋月是一年中最美好的景色，本來應該引起人們的歡樂，而對於亡國君主李煜，卻偏偏勾起了他傷心的回憶。春花秋月，年年有，沒有盡頭，是無限的，往事知多少，是悲傷的，有限的。這種有限的與無限的強烈反差，勾起了昨天與今天，過去與未來的悲嗆，正好印證天以百凶成就一詞人。
好了，説到這裏，我提出一个觀點：詞，必須從小處著眼，寫出人類共有的心裏特質與要素，最大限度引發更多人的共鳴，才是好詞。
我列舉自己的一首紀念東北抗日英雄趙尙志的滿江紅如下：
《滿江紅 東北抗日英雄趙尙志》（ 作者：八卦掌付）|黑土黃天，節尙在、心如止水。 年少客、勇投軍校，辟開長史。 痛擊日軍書壯志，一腔熱血忘生死。 雪掩浪、松嫩朔風蕭，朝天跪！ |正籌劃，求眞理，英年逝，蒼生淚。 那時當銘記，造福桑梓。 還有河山將奮起，中華兒女當如此。 歸去來、蕩滌我靈魂，千秋味。
試想，在當年那个艱苦異常的條件下，東北抗日英雄趙尙志將軍，為了家園、為了民族，奮起抗爭，何等的胸襟！怎不令人淆然淚下！
我再舉例：
李璟作品
菡萏香銷翠葉殘，西風愁起綠波間。
還與韶光共憔悴，不堪看。
細雨夢回雞塞遠，小樓吹徹玉笙寒。
多少淚珠何限恨，倚闌干。
開頭兩句説：“菡萏香銷翠葉殘,西風愁起綠波間。”“菡萏”是荷花的別名。“翠葉”，指荷葉。這兩句寫荷花落盡，香氣消散，荷葉凋零，深秋的西風從綠波中起來，使人發愁。兩句中已含有無窮悲秋之感。接下來寫人物觸景傷情：“還與韶光共憔悴,不堪看。”“韶光”即美好的時光，“韶光”的憔悴,旣是美好的時節景物的凋殘，也是美好的人生年華的消逝。與韶光一同憔悴的人，自然不忍去看這滿眼蕭瑟的景象。
下半闋交代“愁”的原因幷具體描寫思婦念遠之情。“細雨夢回雞塞遠,小樓吹徹玉笙寒”,寫在睡夢中夢到遠赴邊關去尋找所思念的人。雞塞，泛指邊塞戍遠之地。思婦醒來時，正値細雨迷濛、寒意襲人，夢中雞塞似近在咫尺，而醒後回味卻遠在天涯。惟有獨自在小樓裏吹笙，以排遣愁悶。然而風雨樓高，吹笙非但不能減輕相思愁悶，反而更添懷念之情，她依然淚流不禁。“多少淚珠何限恨”，“何限”，即無限。詞人寫到怨恨的無窮無盡，卻不再作情語,而是以“倚闌干”三字做結，含蓄不盡。一个有無窮幽怨含淚倚欄的主人公形象躍然紙上。秋雨綿綿、夢境緲遠、玉笙嗚咽，構成悲凉凄清的意境，使全詞惆悵傷感的氣氛愈發濃烈。
這首極富感染力的詞作，歷來為評家所推重。近代學者王國維在《人間詞話》中最推崇“菡萏”一聯，認為“大有眾芳蕪穢、美人遲暮之感”。之所以如此評價，是讀出了這首詞中的寄託之意。作者李璟是南唐的第二代國君，史稱“南唐中主”。他是著名詞人李煜的父親。作者在思婦的對景傷情,感嘆靑春易逝中,滲透了自己不堪遲暮的感傷心情；而詞句意境的眾芳蕪穢、美人遲暮，又象徵著南唐的沒落,寄託了作者的家國之痛，也極易引起後世讀者的感觸。
九
輕松寫詩詞，放下壓力，或許學的更快。
春花秋月何時了的悲嗆，一江春水向東流的傷感，不適合現代人的審美觀，柴米油鹽醬醋茶的現實更符合大屛的一代。我們每个人都能隨口背誦幾首唐詩宋詞，詩詞抑揚頓挫，節奏分明，因此讀來琅琅上口，所以即使是小學課本中，也不乏詩詞名篇。每逢盛大節日，我們也總能收到小詩小令的短信祝福，當看到別人親自編輯的詩詞發到你手機上，你是否曾經羨慕？
一个是閬苑仙葩,一个是美玉無瑕,若説沒奇緣,今生偏又遇著他,若説有奇緣,如何心事終虛化……一首《枉凝眉》將《紅樓夢》的意境傳唱大江南北,將黛玉的才氣、悲情、敏感、韻律化為一首詩表現了出來。學詩詞可以提高自身修養,提高對美的鑑賞水平,滿口一片一片又一片,兩片三片四五片……地雪花亂飛,總比滿口胡掰來得雅致。不過,可別被塡鴨式的詩詞教育敗了胃口,通過萬能的互聯網,咱可輕輕松松學詩詞。陶冶一下,説不定明天咱就能出詩集了呢。
下面是我近期結合現實偶作：
《水龍吟 同學會》（八卦掌付）
相逢一笑迎靑鳥，歡聚再彈琴瑟。杯傳佳話，寒暄不盡，暖噓時日。舉盞言歡，美人來伴，忘年親密。看花叢深處，靑春痕迹。怎無憶、嘆今昔。
朋友借來神筆，抒豪情、風雲飄逸。同窗舊誼，天生良友，畫誰眞迹。我欲乘風，與君共舞，自然規律。盼望他日聚，隨緣再會，憑欄幾滴。
鶯啼序 自感（八卦掌付）
何曾重逢道友，捻仙街飄絮。境旖旎、玉宇瓊樓，更有神眷嬌侶。白鶴舞、冬春不分，鶯歌陣陣添燕語。令鴻毛傳意，清波心湖飄去。
一日天涯，十年人事，便瑤池王母。豈能料、紅土純眞，錦書難寫苦旅。趁靑春、輝煌悄繪，寄憂思、忘情寒暑。亦不能，斷木續枝，總還三慮。
周而復始，大道歸先，惶然均未遇。卻弗逆、殫精竭力，上善若水，築礎強丹，百絲萬縷，太平無極，相安無事，靑燈伴我雲林裏，憶當時、幾許辛酸路。春花仿佛，杯酒仗劍江湖，再覓夢中佳句。
須臾老矣，銀發時辰，嘆息偷健步。涕淚灑、處分遭遇，早沒豪情，早沒鵬志，環視今古。山坡嚼脯，河邊邀月，隱君寫意誰可比，過西城、叩醒文中賦。何須尋訪瀛洲，待我重來，勿言虛度！
點絳唇 做生意難（八卦掌付）
春早秋閑，忙持生計為金碗。鈔銀來緩，竟去而無返。
知暑知寒，須靜中尋遠。彭於晏，八方驚嘆，與我哪同圈？
因此，我們可以得出一个結論——
詩詞不必正襟危坐，也不必高聳雲端，詩詞完全可以飛入百姓尋常家。縱觀如今古體詩壇，有一種非常不好的風氣，那就是有些古體詩詞愛好者，模倣古人的口氣、憑空想象著古時的場景、引用古人詩句寫古體詩詞，動不動就是：平沙落雁、琵琶古箏、吹簫弄笛、把酒送別，通篇都是之乎者也，琴瑟琵琶、魑魅魍魎，仿佛不這樣就不為古體詩詞，只有這樣方為古詩正宗。這種古體詩詞，表面乍一看，還眞的能唬住不少人，尤其是對古詩詞初學者。在外行眼裏還眞不知他的水平有多高，甚至有些還佩服得五體投地，以訛傳訛，引來一片贊美聲。其實剝開他的畫皮一看，都是憑空構想的古時場景，東一鋤頭，西一鋤頭，大都是坐在室內閉門造車，在沒有一點靈感的情況下，拼凑的詩句，空洞無物，沒有一句是自己的眞情實感，無非是忸怩作態、山雞舞鏡、孤芳自賞、為賦新詞強説愁罷了。
如何解決？解決的辦法，只有深入生活、體悟社會，也就是陸遊所説的“汝果欲學詩，工夫在詩外”！要做一个有作為的詩人，天賦、學養、抱負固然重要，閲歷則尤其重要。即使像駱賓王幾歲時寫的《詠鵝》，不也是觀察了鵝“白毛浮綠水，紅掌撥清波”的情景後才寫出來的嗎？詩人劉章有一首為人熟知的五言絶句：“秋日尋詩去，山深石徑斜。獨行無向導，一路問黃花。”看看，古人似乎早就注意到了這一點，呵呵。
十
詞，介於律詩與散曲之間，非詩非曲，又似詩似曲。
詞，應該是吟唱出來的。平上去入，抑揚頓挫。有的人寫出來的詞，從字面看非常好看，但是吟唱非常生硬晦澀不流暢，也不是好詞，我分析，有可能是平上去入沒有弄清楚，造成聲音的停頓等。清代謝元淮説過：“詞有聲調，歌有腔調，必塡詞之聲調，字字精切，然後歌詞之腔調，聲聲輕圓。調 其清濁，協其高下，首當責之握管者。其用字法宜平不得用仄，宜仄不得用平，宜 上不得用去，宜去不得用上。”這就很好的例證我的觀點了，可惜，部分人不明氣逆氣順之理，尤為可惜。
我以前有一个比喩：作詞，好比練習武當太極拳。天下太極出武當，説的容易，領悟很難。練習武當太極，必須領悟，天地混沌始生太極，太極而分兩儀，是謂陰陽，對於詞的陰陽，我認為，可理解為平仄，也可以是陰平陽平，也可以説是南派、北派，也就是婉約或豪放，相信這當中的代表人物大家都清楚。兩儀而分四象，對於詞可以是平上去入，各有規律，不能亂套，詞也是一樣，比如謝元淮也説過：“其用字法宜平不得用仄，宜仄不得用平，宜 上不得用去，宜去不得用上。一調中有數句連用仄聲住腳者，宜一上一去間用。韻 腳不得用入聲代平上去字。王伯良有曲禁四十條，今摘其與詞同禁者十一條列後： 平頭〔第二句第二字，不得與第一句第一字同音。〕 合腳〔第二句末一字，不得與第一句末字同音。〕 上去疊用〔上去字須間用，不得連用兩上兩去，兩上字連用，尤為棘喉。〕 上去去上倒用〔宜上去不得用去上，宜去上不得用上去。〕 入聲三用〔不得疊用三入聲字。〕 一聲四用〔不論平上去入，不得疊用四字。〕 陰陽錯用〔宜陰不得用陽字，宜陽不得用陰字。〕 閉口疊用〔如用侵，不得又用尋，或又用監咸、纖廉等字。其現成雙字 ，如深深毿毿懨懨類不禁。〕 疊用雙聲〔字母相同，如玲瓏、皎潔類，止許用二字，不許連用至四字。〕 疊用疊韻〔字同音，如逍遙、燦爛類，亦止許二字連用，不得連用至四字。〕 開口閉口〔凡閉口字如侵尋、監咸、纖廉三韻類，不可與開口韻同押。〕”四象而生八卦，由此衍生武當源遠流長的各式功夫，詞，也是一樣，由此衍生各種詞令，成為國粹。
我舉例説明：
暗香*屈原（八卦掌付）
舊時明月，照大江南北，幾多風物。
憶念大夫，一曲清辭意難滅。
楚地盡書遺韻，看汨羅、枯枝殘雪。
恨懷王、憂泣如焚，怎奈我名節。
不屈，向天乞。
嘆楚騷易吟，壯心難絶。
帝尊降越，湘水夫人也空折。
曾説高陽苗裔，千帆過、與吾相挈。
怎知曉、秋色外，簌然落葉。
上闋第二句，照大江南北，就是典型的一上四下句式。下闋第一句，嘆楚騷易吟，就是一字領。此中諸如領字、去入等還有很多，不一一標注。
我再舉一个初學者的詞牌賀新郎例子，首先説明一个基本認識：寫詩詞，首先是情意要好，要眞、誠。第二是講格律，這不僅是遊戲規則，最重要的是如何使作品言詞順暢音韻好。比如如何用平仄安排‘抑揚頓挫’，如何使韻更美，如何使句子不拗口。
夜雨叩禪房，
一燈孤，乍暖還寒，衾枕猶凉。
晝間債主催工款，打打太極無妨，
人道是，蝨多不痒。
柳林河邊李細愛，攜蓮花山下楊二娘，
估明日，來上香。
佛門凈地亦聯網，
最得意，英山論壇，志賦華章。
蘿莉傾慕老大叔，文藝中年喫香，
不得結，眾説紛揚。
神馬清規與戒律，且統統丢進茅絲缸，
和楓橋，好一場。
這是一个學習作詞很久的文學痞子的詞作，這從表面看，似乎是一首賀新郎詞牌，句中大量使用俗語、土語。
我們知道，賀新郎，葉夢得詞有“唱金縷”句，名《金縷歌》，又名《金縷曲》，又名《金縷詞》。蘇軾詞有“乳燕飛華屋”句，名《乳燕飛》，有“晚凉新浴”句，名《賀新凉》，有“風敲竹”句，名《風敲竹》。張輯詞有“把貂裘、換酒長安市”句，名《貂裘換酒》。那麽再來看看該作的毛病：第一个，格律錯誤百出。第二个，説説意境：
通篇以白話拉家常的方式行文，好比夢中囈語，不著邊際，想到了那些到哪了。從這種火星文中，絲毫看不到宋詞的優美意境，意在言外，回味無窮，也看不到任何文學性，有的只是令人發指的對於文學的踐踏，對於漢語言文學神聖與莊嚴的褻瀆。這首文辭不通的劣作，有的只是，低俗不堪。神經紊亂，狂人自語。
一般而言，過去國人都不懂敬畏，大部分人夜郎自大，坐井觀天。
現在，隨著文化科技的發達，這種現象大有改觀。
還有少數人死守舊觀念不放，戀戀不舍，勢必落伍，他的危害在於，雖然不是妖言惑眾，足矣蠱惑不知情者。
而這个所謂的文學痞子就是這樣，表演的非常到位，擊掌！
事實證明：不懂不要裝懂，裝的下場就是落伍，以及永遠被眞正內行的人唾棄與嘲笑，僅此而已。格律詩詞為什麽在資訊發達的當下仍然有如此旺盛的生命力？
換句話，格律詩詞的意義是什麽？
此乃老生常談也！
且不説詩詞是眞功夫、中華國粹，也不説格律詩詞創作中的魚龍混雜、以劣充優、鑑賞者水平低下，更不説詩詞包羅萬象、博大精深，單單説這格律。
為什麽有格律，而且必須以格律來約束創作？我認為，這就是遊戲規則，離開了格律，詩詞何其乏味！錯誤的格律運用，則是貽笑大方。
我不明白部分人非得要去格律化，去格律化的想法會誤導初學者，將古典詩詞引入死胡同，也是無法感悟古典詩詞的獨特魅力的。我早就説過：詩詞起源於詩經，古之已有也，唐詩宋詞，那種高度，高山仰止，很難超越，旣然如此，能够隨便扔掉？
詞，更不用説了，詞者，微言也，微言者，大義也，蓋詞較之詩更具神韻也。眾所周知，詞抒情，詩言志。 過去，詞是文人小圈子的文字遊戲，樂府唱曲之用也。宋以後，發展成為獨特的文學樣式，更靈活，更容易表達訴求，更隱藏个人因素。欽定詞譜對於平水韻的變革，也使得文字的使用更自由，可以説大大解放了舊的桎梏，完成了一次飛躍。
那些認為詩詞不需要按照格律來創作，或者認為詩詞是按格律塡寫是局限思維的説法，可以休矣！
（11）
何謂詞之傳承？
伴隨互聯網之興旺發達，詞的門檻每況愈下，任誰都塡詞，詞壇早已參差不齊、良莠混雜、魚龍各兼。現在的情形是，假大空、高半天、假道學之氣勢蓋過潛心做學問者，眞正中華國粹繼承人到了罕見地步，如同外星人，此乃詞之不幸，亦與昌平盛世百花齊放非常之不配套。
美好佳詞傳承至當下，莫非前功盡棄乎？顯然不能！
下面僅就目力所見之詞壇種種做一小結：
1，打著創新大旗，拋棄新舊韻律，詞無詞格，詠無品味，更莫奢談意境、微言大義也。當下創作隨意，口語入詞者多，隨意拼凑即可塡詞，行家見了不知所雲，瞠目結舌。
2，忙於生計，不能精攻韻律，所做諸詞，錯誤百出而不自知，更有一大批盲目“粉絲”之類，吹噓高捧，詞人本眞慢慢迷失也。
3，修改再修改，吟安一个字捻斷數根須的執著，應該大大提倡，好的詞人，應該有精品意思，自覺自悟自勵，休談流芳百世，也須百尺竿頭更進一步。傳承祖國國粹，匹夫有責。
4，塡詞至一定階段，必然遭遇所謂“甁頸期”，此時，必然感覺無從下手，舉目茫然。其實，這就是一个“坎”，過去了，不過如此，過不去，永遠原地踏步，停滯不前。此時，建議詞人不妨學習王國維以禪心禪境入詞，另辟蹊徑。到時定會“眾裏尋他千百度，那人卻在燈火闌珊中。”定會於刹那間，頓悟詞之種種，豈不快哉？
我以自己的小詞舉例：
清月心語，淚化相思雨。
遙望家鄉千里路，惟願母恩永駐。
回首慈穆如存，童年舊夢猶新。
豪邁英雄幾許，一生只嘆娘親。
這是原來學詞之初所寫，當時在外打工，聞母病重而不能前往盡孝，難免稚嫩，過了幾年，再次修改為——
清月心語，淚化他鄉雨。
遙寄家園千里路，惟願母恩永駐。
回首慈穆如存，童年舊夢猶新。
豪邁英雄幾許，一生牽挂娘親。
每日一講（12）
（八卦掌付）
詞，分兩種。一種寫給大眾看，因其通俗化、白話化、兼一定的娛樂功能或者教化功能不一，受眾可以是詩詞初學者，普通文字愛好者，文體可以是小令、短調。一種寫給浸淫古典詩詞多年的行家看，比如詞的硏究者，創作者等。他們熟知詞調特徵、个中韻味，能够看到你的獨特與奧妙，品出你嘔心嚦血弄出來的神韻。
其實，也可以這樣説：習作者弄清楚律絶之後，不自覺會去塡詞，剛開始必然寫作小令，必然不盡如人意，必然口語化、生活化，正因為這些特徵，帶來生活中非常鮮活的原汁原味，因此也是不錯的選擇。這个階段，你要求她或他整一个鶯啼序之類，那是不現實的。經過多年摸爬滾打，作者已經不滿足於小令時，必然向中長調進軍，因為有前面的積累，得心應手了，方才明白，中長調也不過如此。但是，你弄完所有這些以後，你又會回到當初，又會回過頭去寫小令，這是因為，提昇與發展就是這樣一个螺旋式昇華的過程，這个時候，你會返璞歸眞，渾然天成。
我小時候多病，本地有一个外省人，人稱“王教官”，據説原來是國民黨部隊武術教官，後來參加解放軍，解放後留在本地醫院正骨科。母親就讓我跟他學武術，可憐我當時學了近十年，基本上都是手法、步法、壓腿、站樁等等，根本沒有學到一套拳法、器械。自己跟年長的師兄偷學一兩套拳法，操練起來，非常別扭。後來，就放棄了，又過了十多年我尋訪到武當山，跟武當山的老拳師學習武當功夫，老拳師先檢驗我的基本功，大為贊賞，遂傳授我武當劍術一套，練習至今。
這是一个比喩，道理與學詞一樣。
下面拏我的兩首詞舉例——
浣溪沙 也賦一个梅
（作者：八卦掌付）
從古至今多少詩，盡吟梅花幾多癡，當眞梅花若能知。
且看來年春早日，芬芳寰宇雪堆枝，骨香肌玉賦新詞。
【這个是當初學詞時想破腦殻寫出來的，明顯幼稚，且堆砌詞藻，算是一个記憶。】
《暗香*茶餘幽思》
（八卦掌付）
癡情再不，算冬春幾度，靑燈黃佛。
短笛因何，捻破相思玉人訣。
瘦柳怎堪潤澤，都化作、秦時明月。
羞沉吟、天外浮雲，有些許憎咄。
痛曰，難停歇。嘆竹林仙潭，如同牙笏。
入神入骨，禪意紅塵逝悠忽。
長憶流光倩影，怯怯怯、亂香城闕。
恐遲遲、歸去也，我盈彼竭。
【這是近期作品，雖然也有不足，但是滋味截然不同，感覺境界明顯不同】
十三
塡詞的目的，在古代就是為了唱出來。
所以說，我們塡完一首詞，可以反復吟哦。我是南方人，可能方言比較接近平水韻吧，塡完詞，喜歡多吟哦幾遍，反而能夠發現音韻上的毛病。
音韻一般四聲，有平仄，一呼一吸，抑揚頓挫，自然舒暢。這樣的詞，必然為大家接受。
我們塡詞，依據詞譜塡完，如反詞宜反復吟哦，自有會心愜意處。
一般而言，大略陰平宜搭上聲，陽平宜搭去聲，如此等等。
舉例如下：
西江月*韶華匆匆
（八卦掌付）
心蝕千機靈秀，硃冠玉樹臨風。獨憐萬緑那竿紅。爭個人中龍鳳。
靑澀早曾消退，俗雲不戀蒿蓬。一生執念也提空。彼岸花開入夢。 句讀使用現代語言，多讀幾遍，居然朗朗上口。
再例如：
葉嘉瑩先生的《蝶戀花》
愛向高樓凝望眼，海闊天瑤，一片滄波遠。仿佛神山如可見，孤帆便似追尋遍。
明月多情來枕畔，九畹滋蘭，難忘芳菲願。消息故園春意晚，花期日日心頭算。
以我看來，不讓任何一首流行歌曲！
十四
撇開詞格律，這是最基本的。
關於詞，我認為有三境：
1，造景
這個階段，作者善傳遞景致，或者表達思緒，僅此而已。這個階段，很直觀，有意趣。讀者也喜歡。
舉例：
西江月·夜行黃沙道中
（作者： 辛棄疾）
明月別枝驚鵲，清風半夜鳴蟬。
稻花香裏説豐年，聽取蛙聲一片。
七八个星天外，兩三點雨山前。
舊時茅店社林邊，路轉溪橋忽見。
2，傳情
這個階段，作者已經不滿足於造景，通過造景，主要輸送各種情感，感動人心。或格調天成，離合順逆，自然中度。或融情入景，因此起興，千變萬化，是亦一大快事也。
舉例：
雨霖鈴
寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。
都門帳飲無緒，留戀處、蘭舟催發。
執手相看淚眼，竟無雨凝噎。
念去去、千里烟波，暮靄沉沉楚天闊。
多情自古傷離別，更那堪、冷落清秋節!
今宵酒醒何處? 楊柳岸、曉風殘月。
此去經年，應是良辰好景虛設。
便縱有千種風情，更與何人説。
3，只可意會不可言傳
此乃詞的高級階段，我說過，詞者，微言也，微言者，大義也，蓋詞較之詩更具神韻也。
況周頤《蕙風詞話》卷一：“塡詞先求凝重。凝重中有神韻，去成就不遠矣。所謂神韻，即事外遠致也。”乃謂吾輩對於詞，需要敬畏之心也。
白居易在《與元九書》説：“感人心者，莫先乎情，莫始乎言，莫切乎聲，莫深乎義。詩者，根情，苗言，華聲，實義。”即以情為本，以言表像，以聲播遠，以義傳神，互相化學反應也。
做一个較好之詞家，須要守得詞之本心。詞之眞正內涵，乃是直指人心也！詞以無題為上，文即題也。詞，過去叫小詞，眞正的好詞，貫通千古，無論多少年，隱隱約約可領會其神韻。
舉例：
虞美人
春花秋月何時了，往事知多少？小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中！
雕欄玉砌應猶在，只是朱顔改。問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流。
十五
唐朝新定詩格對於詩十體、九對、文病、調聲、十七勢、六病、犯病八格有詳細剖析，如嚴格按古人要求，現代人很難達到那個標準，尤其是網絡詩詞，良莠不齊。
網人寫詩，大多借用寫詩機，幾分鐘搞定一首詩，有的人還講究章法規矩，有的人似乎鋭意創新，結果四不像。詩詞是一種特有的奇妙的文學藝術形式，是中華民族文化寶庫中的瑰寶，它有詩詞本身創作規律，這些規律性的東西從古至今仍無多大改動。如律絶的平仄律、韻律、對仗、意境、造語、用字、提煉、託物、諷興、詩病等；詞的宮調、聲韻、平仄、賦情、結構、詞采等，這些都不是隨意就可以掌握的，沒有一定的功力和文學素養是很難駕馭的。所以我們要學習，多讀，廣泛涉獵。相對比較，新詩較為自由，大多數人容易選擇。但是，新詩也不是任意寫，天馬行空。否則，極有可能是無病呻嚀，个人化，新詩必須反映人的眞實情感。初作古體詩詞，必須遵守規矩，也就是説要通曉格律，除古詩外，近體律絶、詞曲都有嚴格的形式。我們可以用武術的名詞來形容，如果説“立意”是魂，“用字”是骨架的話，那麽格律就是筋脈，筋脈斷則靈魂無附，仿佛被人擒拏。
當今社會，物質似乎勝於精神。 物欲決定價値取向者多，精神的價値娛樂化，大眾化了。 打開電視或電腦，給咱大喫一驚，各種噱頭接踵而來。不由得懷念先秦時期燦爛的古代文明，諸子百家，是各種新思想劇烈碰撞，文化大融合、大繁榮的時期。先秦時期，古人所謂君子的定義業已形成，文化人格也已定位。先秦的君子不斷思索如何生活，而且思索如何做堂堂正正之人，令人敬仰。先秦的文化，何等燦爛？可以説是中華文化的起源，神話、詩經、先秦散文、楚辭，何其輝煌？何其濫觴？《尙書》、《春秋》、《左傳》、《國語》、《論語》、《老莊》、《呂氏春秋》等等，歷來被硏究者奉為圭臬。我尤其羨慕古代文人和壯士。伯牙子期，友誼長存。干將莫邪，舍身化劍。 荆軻刺秦，燕太子哭。 老子騎牛，出關羽化。 還有鑽木取火，以化腥臊的燧人氏。亓木為梠，揉木為耒，遍嘗百草的神農氏 。以及，成為經典的唐宋詩詞，現代人，可以達到那个高度嗎？ 可惜，這些已經不再！
現如今網絡詩詞發展軟傷就是古味不足，所作詩詞無論境界、用字、章法都與古人相去甚遠。
古人寫作詩詞是什麽樣的？古人說：詩有別材，非關書也；詩有別趣，非關理也。什麽意思，就是說古人吟詩作賦就是為了興趣，所謂不涉理路，不落言鑑者，就是這樣，好比空谷傳音無迹可求，故其妙處，瑩徹玲瓏，不可琢磨。又好比水中月鏡中花，言有盡而意無窮。
現代人作詩詞，要麽表達觀念要麽議論事實要麽炫耀才情，讀完了，不知道寫的什麽。我們說，寫詩如坐禪。可惜，大家都忽視了。下面略註一二——
《賦得寒蟬寄友人》
文：君子乎
天寒葉飛盡，抱樹有蟬鳴。
斷響因風續，微軀帶露輕。
此時無倦意，何處寄高情。
地僻知音少，誰來聽一聲。
君子乎，吾友也。喜其鍾情古韻，治學嚴謹，為人豁達。
此律以寒蟬寄友，我看應是自述某種情懷感慨。寒蟬鳴於秋，何其凄婉？全詩基調在於此也！又因“地僻知音少，誰來聽一聲？”而倍加悲涼意！唯有“此時無倦意，何處寄高情。”透露幾許昂藏，然知音旣少，“斷響因風續，微軀帶露輕。”亦覺風中餘燭，心上雖明，口中難説，不亦再悲乎？奈何秋蟬抱樹，其實天寒葉飛盡矣！說實話，俺讀來心中一陣同悲！只能說：珍重，朋友！
這首詩，除了每聯出句上尾（或是故意為之，營造幽咽晦澀之境？），中二聯，句式變化不大，少些五律特有韻味，還有一個，首聯兩個韻腳，白腳“盡”韻腳“鳴”按現代讀音接近，也應該避免。頸聯“此時無倦意，何處寄高情。”出句，無倦意，斧削之痕重，秋蟬氣息奄奄，談不上無倦意。另外，個人覺得，全詩由景入境，這個轉換，有些生硬，秋蟬比如為知音少，些許牽強。但是，全詩詞語考究，寫景堪稱一絶，値得肯定！
由此，我有一些感慨——學詩者，不可忽略古人，亦不可附會古人。古人畢竟是古人的，現代人的生活習慣、審美觀念大大改變了。你去學他，未必盡有精義，自我作古，斷不可有。
七律 雁門關有懷
虎踞三關扼要衝，雁嘶未改舊時雄。
寇燃烽火雲遮月，馬踏晨霜血染楓。
破陣豈因孤隘險，捐軀不待萬山紅。
悲歌欲起蒼茫嶺，忽告新垣習近中。
雁門關位於山西北部的代縣城北約20公裏的雁門山上。
自秦漢以來，山西北部就是北朝各國統治的中心，成為民族大融合的前沿地帶，中原漢族文化和北方各少數民族文化在這裏交流、融合，中原農耕經濟和北方遊牧經濟在這裏碰撞、衝突。雁門關及其所在的代縣就剛好處於這个衝撞區，是古代塞北少數民族入侵內地的通道，所以，雁門關自古就是邊防戰略要地。雁門關北通大同，南達太原，進可主遼闊草原，退可守千里關中，戰略地位十分重要。
雁門關是古代宋明兩代的歷史標志，一説雁門關，人們馬上想到宋代楊家將為國前僕後繼的故事。
再說此律，懷古之作也。格調蒼茫古樸，雄渾之勢可見。
首聯，虎踞三關扼要衝，雁嘶未改舊時雄。描摹雁門關之險也。其中，虎踞、雁嘶非常形象。頜聯，寇燃烽火雲遮月，馬踏晨霜血染楓。接首聯未說完之勢，掀開一副歷史畫卷。頜聯，轉而抒懷，破陣豈因孤隘險，捐軀不待萬山紅。氣節當贊！尾聯，總結情景，悲歌欲起蒼茫嶺，忽告新垣習近中。結句對句又拉回當下，給人啓迪！
總體布局緊蹙，掌控自然，欣賞！若果硬要說一點不足，就在於頸聯，頸聯有轉合之功，如繼續描摹前面之意，很難有所突破，亦難免有堆砌贅述之閒也，另一個，忽告新垣習近中。習近，雖然有典可查，然而也難免有生造詞語之於，且，個人覺得，習近，力度稍弱。
七律•秋露 文/放下
清風暗草露凉眞，柳岸樁姿抱月身。
賞菊東籬斟酒暮，磨拳後苑舞雞晨。
明珠堪惜常三徑，遠業猶珍屢一人。
只是陽烏憐玉滴，沾裳回首笑如春。
得見放下仁兄的新作，感仁兄胸懷遠志，甚慰！
此作以秋露為題，乃是放下兄一貫的風格，以物喩人也，秋露，晶瑩剔透，兄之人格寫照也！
秋露旣然以物喩人，晨昏之態必然不同。而且，我觀此律，想到《蒹葭》，出自《詩經·國風·秦風》，是一首描寫對意中人深深的企慕和求而不得的惆悵的詩。
此律照此推理，乃是寫內心追求也！
我推測，作者的意圖是：情景交融、觸情見景旣明寫了主人公此時所見的客觀景色，又暗寓了他此時的心情和感受，與詩人困於愁思苦想之中的凄惋心境是相一致的。換過來説，詩人的凄惋的心境，也正是借這樣一幅秋凉之景得到渲染烘託，得到形象具體的表現。王夫之《姜齋詩話》説：“關情者景，自與情相為珀芥也。情景雖有在心在物之分。而景生情，情生景，哀樂之觸，榮悴之迎，互藏其宅”，這首詩就是把暮秋特有的景色與人物委婉惆悵的相思感情交鑄在一起，從而渲染了全詩的氣氛，創造的一个撲朔迷離、情景交融的意境。
可惜的是，首聯寫晨露、秋練，頜聯繼續寫黃昏賞菊，早晨鍛煉，尾聯又回到黃昏鍛煉歸來，於此，也就是上面的意境相去甚遠，雖然，頸聯點題，點出《蒹葭》意境，太弱！
娥眉斜挂映春江，影自娟娟魄未雙。
不解人間孤客夜，清輝淺淡入西窗。
我的點評——
整首詩意境單薄，意像只有一個——怨婦臨江，詩似閉門造車，一幅畫面也沒有經過藝術加工，提煉。娥眉如何會斜挂映春江？影自娟娟什麽樣的魄未雙？估計作者自己都不解人間孤客夜，以至於結句結句無法完結，草草一句清輝淺淡入西窗。 這個裏面，邏輯不通，選材單一，抒發的情感不能給人美感和遐想。
古人云：學詩先除五俗：一曰俗體，二曰俗意，三曰俗句，四曰俗字，五曰俗韻。這首詩就是因為憑空設想，隨意而為，所以俗。
不妨修改如下：
只見娥眉映帝江，波光瀲灧影無雙。
孤芳不解如今夜，清露斜行亂入窗。
五律《秋懷有寄》（去聲四寘） 文/紅妝
秋徑委紅芳，野塘蕉葉翠。
孤雲出谷巖，暮雨盤山寺。
妄念入三壺，眞源生兩翅。
鶴天潔素襟，貝闋蘭心使。
通篇讀完，似覺無磚可丟。又覺哪裏不順溜，細細看來——
1，體味作品，並昇華詩意，足見認眞。
2，仄韻詩因為其仄尾，原理上，用作鏗鏘有力抑揚頓挫之急收集氣，以達到斷金裂帛，嘎然而至之效果。仄韻詩的特徵與辨別： 凡韻腳上的字聲調是仄聲字的詩，都是仄韻詩。它旣包括仄韻律絶，也包括仄韻古風。本來古風的篇幅一般比較長，句數較多，當然也有句數較少的，如四句、六句的，八句的。許多喜歡讀而詩而又未入門的人，往往一見到五言四句式的詩，就認為是五絶，一見到七言四句式的詩，就認為是七絶；或是一見到五言八句式的就以為是五律，見到七言八句的就以為是七律，這是因為這些人還分辨不出近體詩與古風的區別。不論是平韻還是仄韻，近體詩與古風的根本不同之處就是是否用律句仄，而不在於每首詩的總字數、句數及每句詩的字數是否相同。如王維的《終南別業》，全詩屬五言八句五十六字平韻，不少人以為這是一首五律，實際是一首地地道道的五言古風。印象中，女子作仄韻詩，佼佼者當屬蘭亭郡主，紅妝友友可觀摩之。
3，首聯、頜聯寫的極好（但是，委，不好），頸聯，無論怎麽看，與前面不搭，這個是作者硬生生植入，而且是強加的觀點，顯得突兀。尾聯對句，貝闋，不明，蘭心使，氣弱，不符合仄韻詩特徵。
4，首聯出句，委，秋徑委紅芳，在秋天的路上，委，著紅花？
[在古書中的常用義]堆積，存放
牛不知其死也，如土委地。——《莊子·養生主》
是以委肉當餓虎之蹊，禍必不振矣。——《戰國策·燕策》
委，猶積也。——《文選·蕪城賦》注
粢盛委之所藏也。——《公羊傳·桓公十四年》
遺人掌邦之委積，以待施惠。——《周禮·地官》
從這個意義上講，似乎講不通哦。
當然，也有處理的比較好的，也列舉一二——
十年
（近日網上爭傳十年詩，餘渡嶺至今亦十年有餘矣，尙遲遲海上，故故路途，每一念之，未嘗不廢箸而嘆也。）
句容·穿越梅嶺
十年蹤迹苦淹留，最不堪時嶺外秋。
去國空教成異類，推心未許慨同仇。
訝無鄴架插籤在，差有相如消渴羞。
風雨遲遲紅照幾，斯人此刻正凝眸。
2015/11/27.
欣賞佳作俺簡評如下——
先生至嶺南至今亦十年有餘矣，尙遲遲海上，故故路途，每一念之，未嘗不廢箸而嘆也。倥匆歲月，人生莫名，恍惚十年，凄愴何似？故有“十年蹤迹苦淹留，最不堪時嶺外秋。”自嘆也。中二聯，詩思感懷深沉，技法老道，頸聯用二典，增加了詩之厚重感，更耐品者也。去國空教傷異類，推心未許慨同仇。講述境遇，洞悉世情，語多超脫；然而心上雖明，口中難説，不亦悲乎？訝無鄴架插籤在，差有相如消渴羞。頸聯，雖然十年人生，故事多多，難免差強人意，然，幸有知音幾個，相如二字，知音也。値此，峰迴路轉，境界跌宕，自然引出風雨遲遲紅照幾，斯人此刻正凝眸。羈旅之心遇春風而復蘇矣。結語意氣風發，想見言外或含寄託也！
這首詩之妙在於氣韻神聚，跌宕有致。
我們寫詩，大多忽略氣韻。蓋氣韻，詩之靈魂統帥也。梁 鍾嶸著《詩品》開篇即雲：氣之動物，物之感人，故搖蕩性情，行諸舞詠。照燭三才，暉麗萬有，靈只待之以致饗，幽微藉之以昭告，動天地，感鬼神，莫近於詩。可見，學詩之人不可不察也。
夫氣者，浩然之氣也。詩家蓄養浩然之氣，感化芸芸，體察萬物，一草一木皆含情也，入詞造景，皆情語也。然則，此等體悟，非一日之功，需要煉精化氣，浸淫日久也。
@金人三緘 在本文後精彩點評：
氣韻在我國傳統藝術作品中居首要地位。“氣”，是指自然宇宙生生不息的生命力；“韻”，指事物所具有的某種情態。氣和韻都和“神”相關，故有神氣，神韻之説。藝術作品神形兼備，即為“氣韻”。氣韻，隱藏在性的背後，無法用感官感知，是藝術家和藝術作品的靈魂，是我國傳統藝術作品的最高境界。
蘇小小墓（深南）
油壁香車待鏡湖，垂楊風動水山圖。幾巡歌徹黃金縷，一瞬凋殘碧玉軀。
縱使而今能夢汝，堪憐當日未逢吾。西泠橋畔芳魂杳，空有霜亭對月孤。
蘇州楊柳任君夸，更有錢塘勝館娃。若解多情尋小小，綠楊深處是蘇家。這是唐代大詩人白居易作的一首《楊柳枝詞》。詩中第三、四句 提到了蘇小小其人。蘇小小何許人也？ 相傳蘇小小是六朝南齊（479－501）時人，是錢唐有名的一个歌妓。關於她的故事傳説，最早見於六朝南陳徐陵（孝穆）編集的詩集《玉臺新詠》中的一首古詩《錢唐蘇小歌》：
妾乘油壁車，郎騎靑驄馬。
何處結同心？西陵松柏下。
傳説，蘇小小是个美麗而又聰明的女子，自幼父母雙亡，寄住 在西陵（西岸）橋畔的姨母家，因生活所迫，淪為歌妓。她多才多藝，能歌善舞，擅長演奏各種樂器。她雖身為歌妓，卻很知自愛，不隨波逐流。蘇小小平時十分喜愛西湖山水，自制了一輛油壁車，獨坐車中，叫人推著，遍遊湖畔山間。一日，遊賈西湖，沿湖堤而行，不期遇到一位少年阮鬱，正騎著一匹靑駱馬迎面而來。兩人邂逅相遇，一見鍾情。為了表達愛慕之心，蘇小小口吟一詩：“妾乘油壁車，郎騎靑驄馬。何處結同心？西陵松柏下。”阮鬱聞知，後來登門求見蘇小小，互訴愛慕之情。不久，這對年輕人終於如願以償，結成良緣。
自此，兩人比翼雙飛，‘每日不是在畫舫中飛斛，遊覽那湖心與柳岸的風光，就是自乘著油壁香車，阮鬱騎著靑驄駿馬，同去觀望南北兩峰之勝槪。”（《西湖佳話·西岸韻迹》）不料好事多磨，僅僅過了三个月的婚後幸福生活，阮鬱在京做官之父派人來催歸。阮鬱不違父 命，忍心與小小揮淚相別，匆匆而去。自此之後，杏如黃鶴，毫無音訊。蘇小小情意難忘，時時思念。
這年秋天，為了排遣心中煩悶，蘇小小乘油壁車到滿覺隴賞桂，見滿山紅葉，甚覺可愛。在烟霞嶺下一座破廟前，看到一位書生正在攻讀詩文。交談這下，方知這位書生名叫鮑仁，正欲上京赶考， 但缺少盤纏，不能前往。蘇小小十分同情書生的貧困遭遇，慷慨解 囊，贈銀百兩，資助鮑仁上京赴試。
又過一年，夏秋之交，蘇小小賞荷歸來，夜間貪凉，坐在露臺久了，犯了風寒，染成一病，加以經常思念阮鬱，病情日見沉重，臥牀 不起。臨終前，她向身邊侍候的人囑咐道：“我生於西冷，死於西冷， 埋骨於西冷，庶不負我蘇小小山水之痛。”説畢，奄然而逝。正在此時，得到蘇小小資助去京應試登第、已任滑州刺史的鮑仁，專程來錢唐西岸向蘇小小道謝，獲悉小小的死訊，撫棺痛哭不已。鮑仁後來遵照蘇小小“埋骨西冷”的遺願，就出資在西岸橋畔擇地造墓，墓前立一石碑，上題“錢唐蘇小小之墓”。後人又在墓上建亭，亭名“慕才亭”。這就是千百年來流傳的西岸蘇小小故事。
歷史上寫蘇小小墓這個題材的詩詞數不勝數，文人墨客對於蘇小小的事跡典故也是爛熟於心。我觀前人寫蘇小小的作品，大多走陰柔悲戚的路子，佳作不少。深南先生此律在前人詩詞基礎上 ，把蒼涼雄渾之勢融入悲戚中，並在句式運用中代入連環吟唱，創作方法上巧妙運用時空轉換的蒙太奇手法，使讀者獲得不一樣的審美體驗。
詩作首、頜聯採用時空轉換，還原歷史鏡頭。首聯，油壁香車待鏡湖，垂楊風動水山圖。可以想見，一代佳人風韻猶在哦。這裏，鏡湖，是一個動態的槪念，是一個活動的湖面，鏡子一樣，波光瀲灧，垂楊搖擺，嫵媚多姿，幾筆勾勒還原一副水上佳境。頜聯，幾巡歌徹黃金縷，一瞬凋殘碧玉軀。交代歷史。此二聯是說過去。也不是一味簡單還原，詩中有強烈的情愫，為後面的文字埋下伏筆。
頸聯、尾聯，縱使而今能夢汝，堪憐當日未逢吾。西泠橋畔芳魂杳，空有霜亭對月孤。 先說 頸聯，採用設問句式，連環吟唱，此起彼伏，互為因果，互相補強，悲鏘中不乏蕩氣回腸、迂回曲折之律動，可謂鐘鼓齊鳴、萬相比動，從而使這一類題材的陰柔鬼泣中添加蒼涼雄渾之勢。尾聯，西泠橋畔芳魂杳，空有霜亭對月孤。作者在蘇小小墓前感慨萬千，奈何芳魂亦渺，空亭月孤。這一聯的妙在作者不表述自己的情感，而是跳出來，用四周景致為自己說話，好比寒山寺的鐘聲，一經敲響，回音無盡，餘味無窮，餘韻繞梁。
整首詩情感眞摯、技法多變、不拘一格，讀者讀完有強烈的審美衝擊，不失為佳作。
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楼主: 危阑独倚
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发表于 2016-8-4 16:38:15
发表于 2016-8-8 19:26:29
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