绝句的起承转合

秋叶红也

绝句的起承转合

――从一首小绝说起

张发安（秋叶红也）

      四年前，我在房前栽了一棵樱桃树，总不见开花结果。记得还写过一首七绝《寻春》：“北风昨夜过巴秦，陌上寻春未见痕。细雨洗尘羞色可，樱桃枝上点红唇。”可见那时的张望、期盼之情景。今年开春，忽见窗外樱桃开花了，高兴得不得了，诗兴大发，便写了一首五绝《题樱桃花开》：发表在《中华国风文学论坛》，获得一个“雅”字的好评，被首版推为精华帖。这里，我想以此小绝谈谈运用起承转合的创作心得，求正于大家。

      题樱桃花开

      三年心血养，喜见一枝春。

      胜过梨花白，凭栏唤太真。

      首句起，用叙事，紧跟题目，表明樱桃树是自己经过三年多时间，费不少心血培养大的。承句“喜见一枝春”，上接首句，下启转句。一个“喜”字形象化的再现了观花情景，表达了“喜”的缘由。以“一枝春”虚化对象，给人以想象美。第三句是转，说樱桃花“胜过梨花白”。暗含“梨花一枝春带雨”的典故。这一转，不仅更进一步承接了“喜”字，而且为合句搭上桥，为结句“唤太真”垫了底，出了彩。这“唤太真”三字，一是形容了花之美；二是显示兴奋、喜爱之情，用“太真”（杨贵妃）命其名，将她人格化了；三是把作者与花之关系表现出来，将那亲切、眷恋之情灌注在一个“唤”字上托口而出。就这样，巧用“梨花一枝春带雨”的典故而不见痕迹。这似乎也算得是一个“妙合”吧！  

      我写过一首五绝《重庆》：船到码头停，人偏高处行。脚下千条路，朝天一座城。起句，抓住山城两江汇合的水码头特征，劈头用“船到码头停”起句，起中带有悬念。第二句“人偏高处行”是逆承首句，表明船停人走。第三句，又紧承二句末的“行”字，由上而下，顺势得句：“脚下千条路”，既含有“路是人走出来的”典故，也说明了山城是人建造出来的，是经过千百年来无数条道路铺就起来的。这一转，“朝天一座城”结句便应运而生。合句“朝天一座城”，既是写实，又是理想。四句诗前后紧相关联，层层接转，山城的特征“江、码头、朝天门”等尽在其中。仅二十个写出了山城的形象和由来。
      通过以上一些创作，使我认识到起承转合是写好绝句的基本法则。初学时，必须以此法则来规范自己。换种说法，就是先带上镣铐练好基本步法，然后才能把舞跳圆，把诗写好。
      诗、小说，可以无情节，但必须有结构。诗、文，无结构便不成体统，不是艺术。北岛有首诗，题目两个字：生活；内容只一个字：网。作者将抽象的“生活”用形象的“网”来解读，说的是人的生活象一张网一样，不得自由。这诗，只三个字，看似没有起承转合，实则由生活转化为网，已经是一种艺术的巧妙组合，给读者留下很大想象空间，从中思而得知。诗是想象的艺术。如果作者把什么都说明了，读者还有什么搞头呢？
      写绝句，如果把起承转合四步骤不能在四句中用好，其作品就难做到文脉的流畅和逻辑顺序的清晰。张打油的打油诗就是只有形象而无结构，不成体统，无意境可言，无美可赏，故称之打油，不是诗。
      起承转合四步骤中，起、承，有多种方法，一般是先叙事抒情，有了起承二句，所咏之事就清楚了。也有先议论而后抒情的。承接之法，应与题目关合，力求一气贯通。起承转合贵在以虚实经纬。景为实，情为虚，前实后虚，前虚后实。俱实者板滞，俱虚者浮滑。若专写情或专写景，则难做到空灵之美。
      再说《题樱桃花开》，早先的起句是“三年勤培育”，这就“实”了，后改为“三年心血养”，好得多。合句，原是：“凭栏叫太真”，“叫”字俗，改“呼”字，又欠雅。万万没想到，忽然间眉飞一“唤”字来，不禁叫绝，可想象那兴奋文雅的情态，一种亲切、喜爱之情顺势迸出，此乃“蓄之已久，一朝喷发”的灵感来也！

      起承转合，转，最为重要，是做好文章的关键所在。不说写诗，就是跳舞，书法，也要把转步，转笔用好。元人杨载谈到绝句的结构时说：“宛转变化工夫，全在第三句，若于此转变得好，则第四句如顺水之舟矣。”，“转”，就是在前二句基础上荡开一笔，造就波澜，峰回路转，避免平直。传说纪晓岚写诗善于突转。例如，他先说“这个婆娘不是人”，突然一转，“九天仙女下凡尘”；又一转：“生的儿孙都是贼”，再次挽回，“偷来蟠桃献至尊”。这故事，遂成诗坛佳话流传。
      王之焕的“登鹳雀楼”，前两句由白日与黄河、山与海对举，由东西平视所见而起承；第三句便转了，由平视转向仰视，将无限张力向空中发散开去，其意境之壮阔，哲理之精深，自成千古绝唱。

    起承转合在绝句中的运用，不应简单化。起承转合在诗句中回环出现，能增强诗的韵味，内涵就更加蕴籍敦厚。律诗精华杜甫《秋兴八首》就好在这里。有人将李白《登金陵凤凰台》诗和崔颢《黄鹤楼》诗相比，说前者思国，后者怀乡，在思想内容上前者略胜一筹。这恐怕连李白都不能承认的。崔诗好就好在空灵二字上。崔诗前四句反复咏叹，不觉重复。李诗用了两句就转向了，在空灵之美上不及崔诗。如果只拿怀乡与思国去判断诗之高下，那末，所有“老干体”都是好诗了。

      有人说杜甫的“两个黄鹂鸣翠柳”（绝句），四个诗句，不合起承转合的法则，有板滞之嫌。这似乎有点道理，其实不然。须知，杜诗这四句诗全是意象并列组合，它与“细草微风岸，危墙独夜舟”这种意象并列而无动词的组合有所不同，这不同就在于诗后两句的动词“含”和“泊”跟前两句的动词“鸣”与“上”的位置变了，同中有异，有了变化，何来“板滞”？用现代说法，这叫“蒙太奇”的剪辑艺术。四句诗，四幅画，成为一个系统，上下前后的视角，同中有异，交相变换。四句诗，从句法、组词和诗人的情绪看，都有变化。首句现喜，次句潜志，转句含困，合句，有进退不得难以言说的苦情隐含其中。四幅画，把诗人框在中间，诗人的形象已突现出来。如果不细细去思量其间的转换，又不明了诗人当时处境，那就很难读出这首绝句所深含的韵味。
      起承转合的转，也并非只是在第三句，有在第二句转的，有在三、四两句转的。如陆游的“示儿诗”，首句“死去元知万事空”，说人死本无任何牵挂了，接下突然一转，“但悲不见九州同”,诗人唯独放不下的是未看见祖国的统一。第三句“王师北定中原日”，表明诗人并未绝望，坚信总有一天，能平定中原，光复失地。诗的情调由悲痛转化为激昂。合句“家祭无望告乃翁”，又是一转，活着的时候看不到祖国统一，只好把希望寄于死后，于是嘱咐儿子，家祭时千万别忘记把“北定中原”的喜讯告诉自己。四句诗，写得跌宕起伏，连绵不断。诗人的爱国情感充分地流淌在字里行间。

      要用好起承转合，多读名家名作，从中领会。再是常将自己旧作拿出来，依起承转合法则去反复修改，必定有好收成。
      律诗较之绝句，更有讲究，不同的是，律诗是八句，“转”与“合”，往往表现在第三联或最后的两个单句上。如杜甫《登高》“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”中的“落木”承首联第一句的“风急天高”，“长江”承第二句“渚清沙白”，前为仰视，后为俯视，境界壮阔、旷远，从而使后面抒发的孤寂情感有了依托。

      这里说的是绝句的起承转合，至于律诗的问题，不在本题目之内。以上认识，仅供参考。不对之处，恳请诗家批！

西河主人

诗、小说，可以无情节，但必须有结构。

这说法不同意啊。结构是骨，情节是肉。骨肉不可分。

西河主人

说杜甫的“两个黄鹂鸣翠柳”（绝句）没有起承转合者是看不懂此诗者，或者说此人诗的修养不足。

秋叶红也

谢西河主人雅鉴！